Investigación versus práctica proyectual de la profesión de arquitecto

¿Cómo se define y concreta en la práctica proyectual aquello que puede ser considerado investigación? La respuesta, o las respuestas múltiples que admite esta cuestión han dado pié a debates y discusiones enconadas, en buena parte aún abiertas, especialmente en el ámbito universitario. Ello es así, no sólo por la repercusión de las respuestas sobre los agentes involucrados – en su mayor parte arquitectos que ejercen la docencia universitaria -, sino por su intrínseca dificultad, al hacer preciso una definición explícita sobre la relación entre la originalidad de lo que se deriva del acto creativo y el avance científico que dicho acto lleva implícito. Por otra parte, cuando el objeto del proyecto es una cuestión resolutiva, que no incluye producción artística en su contenido, el asunto se traslada al ámbito de la innovación tecnológica y del nivel de generalización factible de la cuestión planteada. Un análisis de estas dos actividades – el acto creativo y el acto resolutivo – diferentes, y a menudo complementarias, con el fin de hallar referentes sobre su diversa implicación en lo que cabe entender como investigación en la actividad proyectual, es lo que se pretende aportar en la comunicación

Análisis del “Retrato de Lyla” de Héctor Morales

Aproximarse a la obra de arte es siempre un acto complejo, más aún si el acercamiento es hacia la pintura. Es una disciplina donde encontramos caos, orden, pulso, un momento prepictórico para dar por terminada la obra. Si dicho instante no es detectado se corre el riesgo de arruinarlo todo. En este análisis de “Retrato de Lyla”, pieza del artista Héctor Morales, regiomontano por adopción y catedrático de la Facultad de Artes Visuales, se revisan los diversos momentos del acto creativo, desde lo prepictórico, la técnica, lo concerniente a los materiales y la influencia que la historia de la pintura ejerce sobre el artista

El acto docente como acto creativo: acontecimiento y experiencia

As Atividades de Allan Kaprow e a ideia de Pedagogia como evento, de Dennis Atkinson, são chave para pensar na criação de uma proposta de Objeto propositor poético e na atuação docente como atuação criativa. Transformar a ideia de materiais didáticos para Artes Visuais significa repensar processos educativos visando transformações não só nos modos de aprender, mas também nas formas de relacionar-se e de ocupar os espaços, utilizando o corpo, proporcionando diálogos e compartilhamento de saberes, além de incluir aspectos lúdicos e imaginativos.The Activities of Allan Kaprow and the idea of Pedagogy as an event, by Dennis Atkinson, are key elements when thinking of the creation of a proposal for a Poetic proposer object and the teaching performance as creative performance. Transforming the idea of teaching materials for Visual Arts means rethinking educational processes aimed at transforming not only the ways of learning, but also the ways of relating and occupying spaces, using the body, encouraging dialogues and sharing knowledge, in addition to including playful and imaginative aspects.Las Actividades de Allan Kaprow y la idea de la Pedagogía como Evento de Dennis Atkinson son claves para pensar la creación de una propuesta de Objeto poético propositivo y en la actuación docente como actuación creativa. Transformar la idea de materiales didácticos para las Artes Visuales significa repensar los procesos educativos visando transformaciones no sólo en los modos de aprender, sino también en los modos de relacionarse y ocupar espacios, usando el cuerpo, haciendo posible que haya diálogos y el intercambio de saberes, además de incluir aspectos lúdicos e imaginativos

El acto creativo de la adolescencia

RESUMEN: La presente monografía corresponde al trabajo final de grado para obtener el título de “Especialista en Problemas de la Infancia y de la Adolescencia”. La obra desarrolla toda una serie de propuestas desde el psicoanálisis para sacar el máximo provecho de los adolescentes, caracterizados por una gran capacidad de búsqueda creativa, evocación, repetición, de nuevos lenguajes, ingenio para inventarse y reaventarse para asegurar su individualización e identidad a través de su proceso de metamorfosis de niño a adulto, que les permitirá ingresar al mundo de los adultos cargados de expectativas. El trabajo se inspiró en el devenir de nuestros adolescentes, en su quehacer en el barrio y en sus escuelas, por ello centra su interés en su producción narrativa y artistita a través del dibujo, su autobiografía y otras expresiones creativas, permitiendo que se silencie el lenguaje de los adultos y emerja con toda su magia, la palabra del adolescente, como grito, protesta, alegría o dolor, de eso que ha dejado marcas más allá de su cuerpo. Es necesario dejar por un momento de teorizar acerca de la adolescencia para poder encontrarse con su ímpetu creativo, el cual debe aprovechar la familia, la escuela, sus comunidades locales, la empresa pública y privada, sus gobernantes, la Comunidad Internacional y sus ONGs. para canalizar y proyectar de forma creativa y asertiva esta etapa vital de la existencia humana. Ya lo decía Lacadée, el autor privilegiado en esta obra, en su texto “Los Sufrimientos Modernos de la Adolescencia” que es necesario recibir este valioso elemento de la novedad, como un verdadero acto creativo. Una sociedad que cuida lo más preciado, sus niños y adolescentes, permanecerá firme, aunque arrecien las peores tormentas. Esta es la obra maestra, donde se abren de par en par, las puertas que desnudan la sensibilidad que estremece el alma del poeta adolescente, de ese que nos pone con toda la sinceridad que le caracteriza, de cara a la violencia que ha sacudido sus vidas, sus barrios y el país.ABSTRACT: This monograph corresponds to the final degree project to obtain the title of "Specialist in Childhood and Adolescent Problems". The work develops a series of proposals from psychoanalysis to get the most out of adolescents, characterized by a great capacity for creative search, evocation, repetition, new languages, inventiveness and re-inventing to ensure their individualization and identity through of their process of metamorphosis from child to adult, which will allow them to enter the world of adults full of expectations. The work was inspired by the development of our adolescents, in their work in the neighborhood and in their schools, for that reason they focus their interest on their narrative and artistic production through drawing and their autobiography, allowing the language of adults to be silenced and emerge with all its magic, the word of the adolescent, as a scream, protest, joy or pain, that has left marks beyond his body. It is necessary to stop for a moment to theorize about adolescence in order to meet their creative impetus, which should be used by the family, the school, their local communities, the public and private companies, their governments, the International Community and their NGOs to channel and project in a creative and assertive way this vital stage of human existence. Lacadée, the privileged author in this work, said in his text "The Modern Suffering of Adolescence" that it is necessary to receive this valuable element of novelty, as a true creative act. A society that cares for the most precious thing, its children and adolescents, will remain firm, even if the worst storms are raging. This is the masterpiece, where they open wide, and the doors that bare the sensitivity that shakes the soul of the adolescent poet, the one that puts us with all the sincerity that characterizes him, facing the violence that has shaken his lives, their neighborhoods and the country

Atrévete a ser creativo: pasos para ser creativo

En esta aportación pretendo descubrir el poder que tiene la creatividad cuando confías en sus numerosas posibilidades. La creatividad es como la electricidad que siempre está ahí, está oculta, sólo necesita conectarla, dar al interruptor para que se ilumine. Tú eres creativo y no eres consciente. El acto creativo no es producto de una improvisación, es fruto de un esfuerzo contenido, un descubrimiento de algo nuevo que antes era desconocido. El diseño de este trabajo está pensado en conseguir que todos los actores implicados en la educación puedan liberar su creatividad, pues si quieres que tus alumnos sean creativos, es imprescindible empezar por ser tú creativo y estar convencido plenamente de ello. ATRÉVETE A SER CREATIVO será el mantra que inspirará a todos los maestros y maestras en su quehacer educativo. Disfrutar de la creatividad está a tu alcance, los momentos de alegría se mezclarán con otros de incertidumbre; los de satisfacción se combinarán con otros de reflexión, los momentos de pasión conviven con otros inesperados; esta plataforma de sentimientos te ayudarán a mejorar tu autoestima y salir convencido de que tu futuro personal y profesional depende de como inviertas en creatividad. Conocidos los distintos elementos básicos del proceso creativo, desvelaré cuáles son las fuentes de energía creativa, con la intención de acudir a ellas, avivarlas a fuego lento, y así poder estimular esta capacidad que, generalmente, se encuentra escondida en lo más profundo de nuestro ser. En esta línea abordaremos los siete pasos para ser creativo

Posmodernidad y crisis de identidad

En este artículo se problematiza el concepto de identidad. La identidad es un un acto creativo, pero se pone de manifiesto algunas cortapisas sociales existentes. Así, se recuerda el peligro, siempre latente, de la exclusión. Finalmente, a partir de la moThis article examines the concept of identity. Identity is a creative act, but the article shows up the existence of some social limitations. Implicit in this fact lies a latent danger of exclusion. Finally, the origin, traits and the role of national id

Lo azul. El acto creativo y el arte

Cuando nos disponemos a realizar una tarea diaria, como caminar, lo hacemos nos trasladándonos de un lugar a otro. El movimiento es rápido y atosiga; tal vez, solo en una determinada ocasión, nos brindemos la oportunidad de detenernos. Entonces, no pensaremos en continuar caminando y en que estamos sintiendo el paso. En esos instantes, cabe la posibilidad, aunque sea remota y estática, de que nazcan en nuestro discurso interior los conceptos de aceptación, éxito, derrocamiento, fusión, producción…creación, porque pensar es crear. Y no caemos en la cuenta de que el acto creativo urge de un preámbulo cierto: una parada en una silla o el suelo, como puntos de apoyo, bastarán para observar lo que se sitúa delante de nuestro horizonte cotidiano. Aparecerá la Creatividad, y de su mano, el Arte, testimonio vivo del espíritu

El proceso de diseño como acto creativo

Fil: Rincón, David Martín. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño; ArgentinaEl proceso de diseño conduce a resolver un problema a través de ciertos principios ordenadores que organizan la Conformación del objeto arquitectónico sobre el Ambiente Humano, de esta manera, se puede decir, que el proceso de diseño no es un hecho intuitivo, sino que integra a la racionalidad, traducida a través de los criterios del diseñador, a la capacidad que este posee de pensar, evaluar y actuar de acuerdo a ciertos principios en pos de cumplir un objetivo que en nuestro caso es la obra de arquitectura.Fil: Rincón, David Martín. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño; ArgentinaOtras Ciencias de la Educació

Creatividad e innovación

Primera parte: Aproximaciones al estudio de la innovaciónSe busca una mayor comprensión del fenómeno de la innovación acelerada a partir del encadenamiento de distintas modalidades de aproximación. La primera, desde la óptica de la unidad económica competitiva, procura integrar la visión micro y macroeconómica de estos procesos que nos permitirá una mejor focalización y más precisa identificación de los fenómenos involucrados con la innovación. Con ello, se pretende enriquecer la interpretación sobre los radicales cambios que están ocurriendo en el proceso de reproducción del capital y en el tipo de organizaciones económicas que estas mismas generan. La segunda aproximación indaga la relación entre la creatividad y la innovación. Se procura investigar sobre el acto creativo vislumbrándolo más allá de un simple proceso determinístico, fruto de adecuadas premisas teóricas, metodológicas, técnicas y organizativas. Lo anterior resulta esencial en este intento de comprensión de la innovación acelerada, a partir de una definición acerca de su naturaleza, bajo el supuesto de que se trata de un fenómeno social de gran complejidad que siempre se deriva de un acto creativo, entendido no sólo como un acto individual sino fundamentalmente colectivo, a la vez que es una cualidad genérica del ser social. Para efectos del presente capítulo vamos a presentar las reflexiones alcanzadas desde la segunda forma de aproximación, esto es, pretendemos articular un conjunto temático donde se define y ubica a la innovación, desde sus orígenes en el sistema industria-gobierna-universidad, para posteriormente ligar la innovación con el acto creativo entendido como una facultad genérica del ser humano

Punto de vista, juego e inconsciente en la improvisación musical

Si consideramos que el acto creativo supone intercambios entre un objeto de la creatividad y un sujeto de la creatividad, podemos afirmar, entonces, que en la improvisación este diálogo sucede. En este intercambio, el objeto y el sujeto de la improvisación no terminan nunca de separarse, puesto que la música improvisada “espontáneamente” por el sujeto improvisador tiene una existencia efímera y, por consiguiente, no se concreta como un producto material u obra, como lo podría ser una partitura o un cuadro. Este tipo de acto creativo en el que se funden objeto y sujeto es muy parecido al juego infantil. Es muy frecuente el vínculo que se establece en repetidas ocasiones entre juego e improvisación, tanto en el jazz como en la improvisación ligada al teatroFacultad de Arte